南大-剑桥比较文学与跨文化研讨课堂第一讲
2025年3月21日（周五）18:00-20:00，南京大学-剑桥大学比较文学与跨文化研讨课堂成功举办了第一讲，主题为：“思考他者：跨文化的对话与反思”（How to Think About the Other: Cross-Cultural Classroom）。
本次课堂采取线上线下结合的形式，剑桥大学的Jenny Mander教授、William O’reily教授在剑桥大学参与，南京大学的何成洲教授、陈畅准聘副教授在南京大学出席，两校师生共同参与。通过Zoom视频会议，连接两地课堂，营造了跨地域的互动交流氛围。本次课堂由两个环节组成，第一部分为主讲人学术讲座，第二部分为两校学生围绕讲座内容进行互动交流。
在学术讲座环节，何成洲教授首先以跨文化戏剧“汤莎会”《邯郸梦》（A Shakespearean Handan Dream）为例，分析了该剧的跨文化因素。何成洲教授指出，这部剧的意义并不仅仅在于莎士比亚戏剧与昆曲的简单融合，而在于其如何影响观众，跨文化表演的本质在于鼓励观众直面文化差异，并在差异中寻求共鸣。
陈畅准聘副教授以园林昆曲《浮生六记》为研究对象，指出该剧属于新跨文化主义（New Interculturalism）的表现形式。新跨文化主义并非简单的文化混合，而是强调在“连接与断裂”（connection and disconnection）之间建立张力。《浮生六记》在园林空间中上演昆曲，在无意中呼应了西方流行的场域特定剧场（site-specific theatre）和游走式剧场（promenade theatre）的理念。
在学生互动交流部分，讨论围绕跨文化表演的实践与理论展开。有学生以戏曲电影为案例，分析了其中的跨文化与跨媒介因素。有学生提问，跨文化表演如何避免因文化差异而造成的对观众的阻隔。对此，Mander教授以南希（Jean-Luc Nancy）的“共在”（Mitsein）概念为切入点，强调文化相遇本质上是一种“共享又独立”的体验，真正的跨文化交流并非消除文化差异，而是要在尊重差异的同时建立对话机制。
在总结发言中，何成洲教授指出，跨文化表演是一种中介（Mediation），它像一座“桥梁”，在不同文化之间架起理解与对话的通道。跨文化表演的意义在于在保留文化差异的同时，促成彼此的理解与共鸣。此外，何成洲教授强调，“Hospitality”（友好待客）是实现跨文化理解的重要机制。这种开放、包容、尊重差异的态度，既适用于课堂教学，也应延伸至课堂之外的日常实践。通过在日常教育中融入“友好待客”的理念，能够有效帮助学生培养全球视野，推动多元文化的理解与共存。